如果有人翻过家里存放的老相册也许会发现，在过去黑白胶卷的时代很流行一种“伪彩色”照片，这种照片上只有几种彩色，比如红色的帽徽、绿色的叶子和军装，这种照片就是人用手工画上去的，有些照片几乎可以以假乱真。

我们先看几张黑白胶片转换成彩色的照片例子

黑白的照片转化成彩色的样子

这张是原图

再来看一组

黑白乐凯航空卷的照片

这样是原图，原图实际上是黑色裙子

第三组

黑白照片以及黑白底片上色是一个很辛苦的工作，在早期传统上色技术是使用人工上色，根据不同画面不同区域去使用画笔上色，效率低要求技术含量高，所以很少见。虽则科技的进步现在黑白照片着色技术已经很晚上，可以通过AI来自动为图片上色，并且识别度较高，我在测试的时候竟然有一件衣服完美的还原了原始色彩，令我意想不到。

这张是最让我佩服的，竟然还原了羽绒服和汽车的颜色。

黑白照片上色教程分享

本篇文章分享几个给黑白图片上色的方式，包括如下几部分：

1、一个自动AI上色的网站

2、几个自动上色的APP

3、告诉你AI上色的秘密（APP用的什么接口）

4、PS上色是个辛苦活

5、附：黑白影片手工上色的历史

1、一个自动AI上色的网站

网站是：https://colourise.sg/ 但是可能需要代理才能打开

这款网页非常简单，只需要点击“选择一张图片”，然后上传一张单色照。就会自动给你配色转化成彩色照片，您可以点击下载。

2、几个自动上色的app

这里我随意的在APP商店里搜索，老照片上色、黑白照片上色。

搜索并安装了四五个app测试。包括也测试了小程序。

但是很可惜只有一个可以使用，功能基本完整，提供免费试用的功能，其他几个要么网络故障，要么不提供免费试用的功能，或者界面粗糙一看就是个人开发者的所以就不推荐了。

当然app最终都要付费才能不限量的使用，那么我也找到了不限量测试的方式。

这里推荐老照片修复器这个app 画面比较和谐，质量还好。

3、告诉你AI上色的秘密（APP用的什么接口）

上面的APP程序其实都是使用了AI的智能分析功能，自动根据图形的特征码去搜索对应的结果，比方说迷彩服的形状和特征再去数据库中训练查找出对应最大可能的颜色纹理，进行自动上色。这个功能如果自己开发的话，学习功能是有限的，当然AI的图片分析功能是开源的我们可以自己部署并使用，但是最简单的是百度AI提供的图像处理接口，就提供了这个功能。

功能介绍：图像趣味处理，开展怀旧等主题活动时，可接入服务，开发活动小程序或网页等。参与活动者只需上传黑白照片，即可立刻获得彩色照片

https://ai.baidu.com/tech/imageprocess/colourize

免费可以使用1500次，超过部分按量付费。如果有开发这个功能的需求可以申请这个接口。

但是同时大家都可以使用这个界面的功能演示，来不限量的进行黑白转彩色的测试。生成后直接右键保存即可。

4、PS上色是个辛苦活

这里不详细的展开说具体的photoshop教程了，总的来说ps上色是使用选取工具选择背景，以及面部区域，然后用上色工具一点一点的上色调整，然后通过画笔、叠加、透明度等一系列的功能去画出来彩色的，就和图片上色一样。非常繁琐。尤其是渐变过渡颜色等。

附

5、黑白影片手工上色的历史

来自维基百科：机器翻译

传统上色

胶片着色是可为黑白，棕褐色或其他单色图像添加颜色的任何过程。它可以作为一种特殊效果来“现代化”黑白胶片或还原彩色胶片。第一个实际案例可追溯到20世纪初，但是随着数字图像处理的出现，着色已变得很普遍。

手工着色

第一种胶片着色方法是由个人手工完成的。例如，乔治梅利耶斯的输出，其中包括的一些打印月球旅行记从1902和其它主要膜如王国仙女，不可能的航程等作品，塞维利亚的理发师单独切入由Elisabeth Thuillier在巴黎的着色实验室上色。Thuillier是玻璃和赛璐ul产品的前调色师，她指挥一个工作室，这个工作室有200人用她选择和指定的颜色直接用毛笔在胶卷上绘画；在装配线中为每个工人分配了不同的颜色样式，通常在一部电影中使用二十多种不同的颜色。Thuillier的实验室生产了约60幅手工着色的《月球之旅》副本，但已知只有一个副本存在。通过手工上色工艺制作的第一部全长故事片是《 1912 年的奇迹》。

该过程通常是手工完成的，有时使用从胶片的第二张照片上剪下来的模版，例如Pathécolor过程。直到1920年代末，在Greed（1924）和The Phantom of the Opera（1925）（均使用Handschiegl色彩处理）中，对单个镜头使用了手工着色处理。很少有像Cyrano de Bergerac（1925年）和The Last Days of Pompeii（1926年）这样的长篇电影。

一直采用这些着色方法，直到开发出有效的彩色胶片工艺。在1960年代末和1970年代初，黑白Betty Boop，米老鼠和Looney Tunes卡通被重新分配了颜色。在Fred Ladd的监督下，通过将原始黑白帧跟踪到新的动画cel上来添加颜色，然后在韩国将颜色添加到新的cel上。为了节省时间和费用，Ladd的过程跳过了每隔一帧，将帧速率降低了一半。这种技术大大降低了原始动画的质量和时序，以至于某些动画没有被保留或错误地更改。最近重新绘制的彩色黑白卡通是Fleischer Studios / Famous Studios的Popeye卡通，Harman-Ising Merrie Melodies和MGM的The Captain and Kids卡通，它们在1987年因在Turner上播放而被着色。网络。[3]随着计算机技术，工作室能够通过数字地着色单个对象在膜中的每个帧来添加颜色为黑色和白色的膜，直到它被完全着色（B＆W漫画的第一授权的计算机colorizations被委托华纳在1990）。最初的过程是由加拿大威尔逊·马克尔（Canadian Wilson Markle）发明的，并于1970年首次用于为阿波罗计划任务的月球单色镜头增色。

数字着色

1970年代开始使用Wilson Markle发明的技术进行计算机着色。这些早期的着色尝试具有柔和的对比度和相当苍白，平坦，褪色的颜色。但是，自1980年代以来，该技术一直在稳步改进。

要执行数字着色，最好是黑白的数字化副本使用可用的胶卷。借助计算机软件，技术人员可以将一系列灰度级别与每个对象相关联，并向计算机指示镜头中对象的任何移动。该软件还能够检测逐帧的光照水平变化，并在必要时进行校正。技术人员根据常见的“记忆”颜色（例如，蓝天，白云，肤色和绿草）以及电影中使用的有关颜色的任何信息为每个对象选择一种颜色。如果可以使用颜色宣传照片或道具进行检查，则可以使用真实的颜色。在没有更好信息的情况下，技术人员可能会选择适合灰度级的颜色，并且与导演可能想要的场景一致。该软件将基本颜色的变化与对象中的每个灰度相关联，同时保持强度级别与单色原稿中的相同。然后，软件会逐帧跟踪每个对象，并应用相同的颜色，直到对象离开帧为止。当新物体进入框架时，技术人员必须以与上述相同的方式将颜色关联到每个新物体。该技术于1991年获得专利。

为了给静止图像着色，艺术家通常首先将图像划分为多个区域，然后为每个区域分配颜色。这种方法，也称为分割方法，既费力又费时，特别是在缺少用于识别模糊或复杂区域边界（例如对象的头发和脸部之间的边界）的全自动算法的情况下。运动图像的着色还需要运动补偿，随着从一帧到下一帧的运动发生，跟踪区域。